viernes 27 de enero de 2012
domingo 8 de enero de 2012
EL GÓTICO Y EL CONCEPTO DE "REALIDAD"
Ya hemos visto cómo se ha usado el concepto de naturalismo para referirse a la plástica gótica; por las clases de Teoría del Arte sabemos que los conceptos de "realidad" o de "naturaleza" no son unívocos. Os planteo un reto: comparad el siguiente texto con la imagen de Giotto y presentadme vuestras conclusiones.
Y sucedió que yendo un día Cimabue a sus negocios, de Florencia a Vespignano, halló a Giotto que, mientras pacían sus ovejas, sobre una losa llana y pulida, con una piedra afilada retrataba una oveja del natural, sin haber aprendido modo ninguno de hacerlo, sino enseñado por la Naturaleza; por lo que deteniéndose Cimabue todo maravillado, le preguntó si quería irse a estar con él. El muchacho respondió que si lo consentía su padre se iría de buena gana. Cimabue hizo aquella petición a Bondomne, el cual muy amablemente se lo concedió y consintió que se lo llevase a Florencia; donde en poco tiempo, ayudado por la Naturaleza y amaestrado por Cimabue, no sólo igualó el muchacho la manera de su maestro, sino que llegó a ser tan buen imitador de la Naturaleza, que desterró por completo aquel grosero modo griego y trajo a la vida el moderno y buen arte de la pintura, introduciendo el retratar bien del natural las personas vivas, cosa que no se había hecho en más de doscientos años. Que si alguno lo había probado, como se ha dicho más arriba, no lo había hecho con muy feliz resultado, ni con mucho, tan bien como Giotto.VASARI.- Vidas de artistas ilustres. Iberia, Barcelona, 1975.
Y sucedió que yendo un día Cimabue a sus negocios, de Florencia a Vespignano, halló a Giotto que, mientras pacían sus ovejas, sobre una losa llana y pulida, con una piedra afilada retrataba una oveja del natural, sin haber aprendido modo ninguno de hacerlo, sino enseñado por la Naturaleza; por lo que deteniéndose Cimabue todo maravillado, le preguntó si quería irse a estar con él. El muchacho respondió que si lo consentía su padre se iría de buena gana. Cimabue hizo aquella petición a Bondomne, el cual muy amablemente se lo concedió y consintió que se lo llevase a Florencia; donde en poco tiempo, ayudado por la Naturaleza y amaestrado por Cimabue, no sólo igualó el muchacho la manera de su maestro, sino que llegó a ser tan buen imitador de la Naturaleza, que desterró por completo aquel grosero modo griego y trajo a la vida el moderno y buen arte de la pintura, introduciendo el retratar bien del natural las personas vivas, cosa que no se había hecho en más de doscientos años. Que si alguno lo había probado, como se ha dicho más arriba, no lo había hecho con muy feliz resultado, ni con mucho, tan bien como Giotto.VASARI.- Vidas de artistas ilustres. Iberia, Barcelona, 1975.
Y algo más: ¿Recordáis cuando os decía que en los comienzos del cine mudo era posible que la gente se escondiese bajo los asientos cuando veía a un pistolero disparando desde la pantalla? Pues aquí tenéis Asalto y robo de un tren (1903) de Edwin S. Porter; atentos a los últimos segundos. http://www.youtube.com/watch?v=Bc7wWOmEGGY
miércoles 21 de diciembre de 2011
EL MONASTERIO MEDIEVAL
La imagen que tienes sobre estas líneas es una reconstrucción realizada a partir de diversas Descripciones de monasterios medievales; Estas instituciones, tan denostadas en algunos momentos, fueron un centro cultural de primer orden a lo largo de la época del Románico, de espiritualidad durante la eclosión del Císter y de recristianización urbana con dominicos y franciscanos. Para acercarte a su complejidad, piensa que cada una de ella posee sus propias normas (regla) que deriva de unos pocos troncos comunes puedes ver el siguiente esquema:
La vida en comunidad estaba regulada hasta sus más mínimos detalles; sobre el horario puedes seguir este esquema aproximado:
domingo 13 de noviembre de 2011
SOBRE EL ARTE CONTEMPORÁNEO
Leonel Moura.- Potlatch, 1977En 1925 José Ortega y Gasset publicó La deshumanización del arte, un libro que ha marcado a generaciones de críticos, historiadores y artistas. Quiero que leáis atentamente este párrafo y que, teniendo presente aquello que vimos en el MUSAC y en las conferencias de arte contemporáneo me escribáis respecto a si estáis de acuerdo con lo expuesto por Ortega y por qué. Debéis citar la sobras en las que apoyéis vuestras opiniones.
[...] Aunque sea imposible un arte puro, no hay duda alguna de que cabe una tendencia a la purificación del arte. Esta tendencia llevará a una eliminación progresiva de los elementos humanos, demasiado humanos, que dominaban en la producción romántica y naturalista. Y en este proceso se llegará a un punto en el que el contenido humano de la obra sea tan escaso que casi no se le vea. Entonces tendremos un objeto que sólo puede ser percibido por quien posea ese don peculiar de la sensibilidad artística. Será un arte para artistas, y no para la masa de los hombres; será un arte de casta, y no demótico.
He aquí por qué el arte nuevo divide al público en dos clases de individuos: los que lo entienden y los que no lo entienden; esto es, los artistas y los que no lo son. El arte nuevo es un arte artístico.
[...] Si se analiza el nuevo estilo, se hallan en él ciertas tendencias sumamente conexas entre sí. Tiende: 1º, a la deshumanización del arte; 2º, a evitar las formas vivas; 3º, a hacer que la obra de arte no sea sino obra de arte; 4º, a considerar el arte como juego y nada más; 5º, a una esencial ironía; 6º, a eludir toda falsedad, y por tanto, a una escrupulosa realización. En fin, 7º, el arte, según los artistas jóvenes, es una cosa sin trascendencia alguna...
He aquí por qué el arte nuevo divide al público en dos clases de individuos: los que lo entienden y los que no lo entienden; esto es, los artistas y los que no lo son. El arte nuevo es un arte artístico.
[...] Si se analiza el nuevo estilo, se hallan en él ciertas tendencias sumamente conexas entre sí. Tiende: 1º, a la deshumanización del arte; 2º, a evitar las formas vivas; 3º, a hacer que la obra de arte no sea sino obra de arte; 4º, a considerar el arte como juego y nada más; 5º, a una esencial ironía; 6º, a eludir toda falsedad, y por tanto, a una escrupulosa realización. En fin, 7º, el arte, según los artistas jóvenes, es una cosa sin trascendencia alguna...
Por cierto, la imagen que os he colgado me parece que habla sobre la indigestión de teoría en el arte contemporáneo.
miércoles 26 de octubre de 2011
ICONOGRAFÍA PALEOCRISTIANA
Dado el escaso éxito logrado con la entrada de Roma (quizá por error de planteamiento mío) os propongo otra relacionada con los temas iconográficos que hemos visto en clase. Elegid alguna de las imágenes de los sarcófagos vistas y documentádmelas a través de los textos sagrados y los apócrifos (lo tenéis en el propio blog) y buscadme al menos cuatro imágenes (me citáis autor, título y fecha o me colgáis el link) donde pueda apreciarse su evolución plástica. Todo ello comentado, no simplemente referido.miércoles 5 de octubre de 2011
LA PERVIVENCIA DEL MUNDO ANTIGUO
En otras ocasiones, he colgado una obra del siglo XIX y os he preguntado sobre la conveniencia o la licitud de usar formas antiguas para obras modernas. Este año quiero algo diferente. Quiero que me colguéis en la entrada vuestra opinión respecto a formas artísticas y culturales que, procedentes del mundo clásico, sigamos usando en la actualidad, bien como continuación cultural, bien como cita erudita, bien como simple entretenimiento. Os pongo un ejemplo. Lewis Wallace escribió Ben Hur. Un cuento de la época de Cristo que fue objeto de diferentes adaptaciones teatrales y cinematográficas. Os cuelgo algunas entradas que pueden resultaros de interés:
También una fuente muy interesante sobre información gráfica de la época sobre el asunto:
Debéis tener en cuenta que, aunque cada vez parece que menos, nuestra cultura está impregnada de clasicismo grecorromano y no será difícil que encontréis en el arte, en la literatura, en el cine, en el deporte ejemplos que avalen lo que digo.
Veamos qué sois capaces de hacer
domingo 25 de septiembre de 2011
SOBRE EL SENTIDO Y LA FINALIDAD DEL "ARTE"
Observa detenidamente las imágenes adjuntas (la primera una "Venus pudicitia", copia romana de un original griego del s.IV y la segunda una obra de Giovanni Pisano de comienzos del XIV que posiblemente representa a la Prudencia); lee los textos propuestos y escucha la canción de Javier Krahe. La pregunta es clara: en tu opinión, ¿qué crees tú que es el arte? Puedes usar como argumento justificativo los datos que te aporto y los que tú quieras añadir. ...Las formas más elevadas de lo bello son el orden, la simetría, lo definido, y es ahí, sobre todo, donde aparecen las ciencias matemáticas. Y puesto que estas formas -el orden y lo definido- son causas manifiestas de una multitud de efectos, es evidente que las matemáticas debemos considerarse como casusa, desde un cierto punto de vista,... de (...) lo bello.
ARISTÓTELES.- Metafísica
A través de la belleza de la criatura limitada, Dios hace conocer su belleza, que no puede ser limitada, para que el hombre revierta a Dios por los mismos caminos por los que se alejó, para que, inversamente, por el ornato de la criatura vuelva a encontrar la belleza del Creador, quien por amor de la belleza de la criatura, se alejó de la imagen del Creador.
SAN ISIDORO.- Libros de las sentencias (ca. 612-615).
SAN ISIDORO.- Libros de las sentencias (ca. 612-615).
He de referirme primeramente a una de ellas (escultura) a causa de su eximia belleza. Esta imagen, pues, fue dedicada a Venus en aquella forma en la que se dice en la fábula, que se exhibió desnuda a Paris en examen temerario, junto a Juno y Palas (...) Así pues, esta imagen de mármol de Pharos es tan admirable e inexplicablemente perfecta en artificio que más parece criatura viva que estatua. En cambio, semeja ruborizarse en su desnudez, al llevar la cara de color purpúreo y parece de ordinario, cuando se contempla, que se extiende la sangre por el rostro níveo de la imagen. Fui impulsado por tres veces a volver a contemplar esta forma, para admirarla, y no sé a causa de qué mágica persuasión, aun cuando distaba dos estadios de mi alojamiento.
MAESTRO GREGORIO (s. XII)
MAESTRO GREGORIO (s. XII)
miércoles 15 de septiembre de 2010
GUÍA DE TRABAJO PARA EL CURSO 2011-12
Pincha en el siguiente linK:
http://www.scribd.com/doc/37480349
http://www.scribd.com/doc/37480349
martes 11 de noviembre de 2008
LA DUDA PERMANENTE
Para cualquier consulta relacionada con la asignatura, abrimos esta entrada en el blog.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)